LUMAS Voices:
Favoriten eines Gründers

Kaum ein Bild fängt den Geist einer Ikone so ein wie Bert Sterns legendäre Porträts von Marilyn Monroe – eine fesselnde Begegnung durch die Linse. Nur wenige Wochen vor ihrem Tod entstanden, zeigen diese intimen Aufnahmen ihre vielen Facetten: spielerisch, verletzlich, von unendlicher Strahlkraft. Kein Wunder, dass sie Kunstgeschichte schrieben. Jetzt, dank modernster Lentikulartechnik, werden sie so lebendig wie nie zuvor.

Herta Müller ist einfach eine wahre ‚Wortkünstlerin‘. Ob Literatur oder Kunst, ihr Werk berührt – auf ganz unterschiedliche Weise. Das fasziniert mich besonders an ihrer Arbeit: Die Romane der Nobelpreisträgerin sind bekannt für ihre bewegende Tiefe – in ihrer Collage aus Werbeblättern fügt sie eine Prise Humor und Leichtigkeit hinzu… eine sehr reizvolle Mischung.

Es gibt nur wenige Künstler, denen es so verlässlich gelingt, einen vollkommen in andere Welten abtauchen zu lassen. Massimo Colonnas edle Steingarten-Komposition „Red Maple Tree“ verströmt zum Beispiel eine so beruhigende Zen-Atmosphäre, dass drumherum alles still wird. Seine Ästhetik färbt auf die eigene Umgebung ab.

Wolfgang Uhligs Meeresfotografie ist pure Ruhe – das Meer, reduziert auf seine Essenz. Er fängt eine unberührte Weite ein, frei von Ablenkungen, wo der Horizont zum Ort der Kontemplation wird. Für mich ist es mehr als Fotografie – es fühlt sich an wie ein tiefer Atemzug, ein Moment der Stille und Inspiration.

LUMAS ist mit Fine-Art-Fotografie bekannt geworden – da darf eine Legende wie Slim Aarons in unserem Portfolio nicht fehlen. Es ist faszinierend zu sehen, wie diese zeitlosen Fotografien durch innovative Formate in neuem Glanz erstrahlen und ihr immersives Potenzial entfalten. Aarons’ Einblicke in die exklusivsten Kreise zeigen eindrucksvoll, wie Kunst uns Türen zu anderen Welten öffnen kann.

Die beiden Fotografen fangen Szenen ein, die so majestätisch und dabei so ruhig sind, dass man sich ihrer inspirierenden Wirkung nur schwer entziehen kann. Das ist einer der Gründe, warum dieses Werk gegenüber von meinem Schreibtisch hängt. Bei jedem Anblick kommt etwas Neues zum Vorschein – allein die dunklen Silhouetten, die in das strahlende Blau schauen, erzählen ganz eigene Geschichten.

Stefanie Schneider gehört zu den Künstlerinnen und Künstlern, die schon seit den Anfängen von LUMAS dabei sind. Ihr außergewöhnlicher Ansatz, mit abgelaufenem Polaroid-Film zu fotografieren, macht ihre Arbeit zu einem Gesamtkunstwerk, das immer spannend bleibt. Es ist ein Spiel mit dem Zufall, gepaart mit ihrem Sinn für Ästhetik. Die Verbindung von Expertise und Experimentierfreude ist in meinen Augen unschlagbar.